Corpo-Cópia

De Wikidanca

Edição de 22h03min de 16 de julho de 2013

Corpo-Cópia é um espaço de documentação de projetos e programas que relacionam a dança, a performance, o corpo artístico, com a produção de conhecimento, registro, debate e reflexão. Foi criado em 2011 numa colaboração entre o Festival Panorama de Dança, a Live Art Development Agency (LADA) e o programa Composições Políticas. Teve sua 2ª edição em 2012, num programa que mesclou mostra de vídeos e mesas-redondas.

Mostra de vídeos/ Corpo-Cópia 2011.

Breve Histórico

O projeto Corpo-Cópia surgiu como fruto de uma parceria entre a Associação Cultural Panorama e a Live Art Development Agency, após um intercâmbio profissional entre as duas entidades, envolvendo integrantes de cada instituição: Andrew Mitchelson (Reino Unido) e Paula Gorini (Brasil). O projeto ganhou espaço e se fortaleceu na colaboração com o programa Composições Políticas e seus diretores, Isabel Ferreira e Eduardo Bonito.

2011

Corpo-Cópia 2011 - Armazén Utopia.

Durante o Encontro Iberoamericano de 2011, realizado dentro do programa Composições Políticas, o Corpo-Cópia funcionou como espaço de Documentos & Vestígios, que teve como enfoque o cruzamento entre arte e política. Nesta edição, o Corpo-Cópia ficou instalado num container estilizado como cineclube, dentro do centro do Festival Panorama, no Armazén da Utopia. Foi apresentada uma seleção de vídeos de dança contemporânea, performance, Live Art e documentários relacionados com a temática principal do projeto e com os artistas e trabalhos apresentados durante o encontro. A curadoria foi feita por Andrew Mitchelson, Paula Gorini, Isabel Ferreira e Eduardo Bonito.

Paralelo à mostra do cineclube, a Videoteca Panorama (Ponto de Cultura Espaço Panorama) apresentou uma seleção de vídeos de seu acervo, “Videoteca à La Carte”. Nessa seleção, o visitante podia escolher um título no cardápio e ser “servido” no cineclube.

2012

Martin O'Brien - Mucus Factory | Mostra de Vídeos, Corpo-Cópia 2012.

Em 2012, o Corpo-Cópia realizou sua segunda edição, desta vez acolhendo a residência do acervo da Library of Performing Rights, uma coleção de livros, vídeos e publicações especializada em direitos humanos, a partir de indagações e provocações de trabalhos artísticos relacionados com o tema. O acervo foi enviado do Reino Unido, parte do acervo total da LADA, para fazer um residência e dar início a um novo corpo no Brasil.

Corpo-Cópia: Library of Performing Rights foi também uma colaboração entre a Videoteca Panorama e a Live Art Develoment Agency / LADA, produzida e curada por Eduardo Bonito e Paula Gorini (Brasil) e Andrew Mitchelson (Reino Unido). O projeto incluiu uma mostra de cinema com trabalhos relacionados à temática de direitos humanos e 4 mesas-redondas com especialistas e artistas, a partir dos seguintes eixos temáticos: Corpo Santo, Corpo-diverso, Corpo-manifesto, Corpo-identidade e Corpo-ativismo.

A mostra de filmes e mesas-redondas aconteceram no Cinema 2 do Centro Cultural do Banco do Brasil (CCBB). A Library of Performing Rights e uma seleção especial da Videoteca Panorama ficaram instaladas durante uma semana na Sala de Convivências do CCBB.

Mostra de Filmes & Documentos

Programa Cinema 2/ CCBB

CORPO SANTO

Premiérè Brasil | Maurício Dias & Walter Riedweg, Brasil, 2011, 40min.

Estreia do filme com mesmo nome. Concebido para ser apresentado como uma obra instalativa para a Coleção Prinzhorn, ganhou uma versão em monocanal exclusivamente para ser apresentada na abertura do programa Corpo-Cópia 2012.

CORPO-DIVERSO

Fat (Pete Edwards)/ Reino Unido, 2009, 4 minutos; Undress Redress (Noëmi Lakmaier)/ Reino Unido, 2011, 6 minutos; Spitting Mad (Bobby Baker)/ Reino Unido, 1997, 10 minutos; No Retreat, No Surrender (Mat Fraser)/ Reino Unido, 2011, 6 minutos; Magno Pirol (Graco Alves)/ Brasil, 2004, 20 minutos.

CORPO-MANIFESTO

Acts of Memory (Monica Ross), Reino Unido, 2009, 120min.

CORPO-IDENTIDADE

Why I Make Live Art (George Chakravarthi), Reino Unido, 2008, 1min; Oh, Jerusalem! (Oreet Ashery), Reino Unido, 2005, 5mim; Nº 14 (La Ribot), Espanha, 1997, 7min; Carne (Micheline Torres), Brasil, 2008, 5minutos; In-Organic (Marcela Levi), Brasil, 2007, 30min.

CORPO-ATIVISMO

Dismantling Indra (Asamblea Contra la Guerra Permanente), Espanha, 2005, 15 min; Load of Rubish (Vacuum Cleaner), Reino Unido, 2008, 8min; Soya Sauce and Ketchup Fight (Mad For Real), Reino Unido, 2000, 5min; Yomango Tango (Yomango), Argentina, 6min; Não Alimente os animais (Ricardo Marinelli), Brasil, 2011, 5min; Knitting Iron/ excerpts (Poshya Kakl), Reino Unido, 2012, 10min.

Mesas Redondas

Desabilidades em Xeque

Nessa mesa redonda pretende-se discutir a produção artística em trabalhos de dança, performance e artes visuais para assuntos relacionados à saúde mental e física. Parte do programa é constituída por trabalhos desenvolvidos por pessoas portadoras de desabilidades físicas ou mentais. Mauricio Dias & Walter Riedweg compartilham a experiência do processo de trabalho em Corpo Santo.

The Long Table | Declaração dos Direitos Humanos

Com base na performance The Long Table, de Lois Weaver (EUA/Reino Unido), será realizada uma “mesa aberta”, em que qualquer pessoa do público está apta a contribuir com a discussão. A ideia da Long Table se baseia em duas premissas:

• horizontalizar o conhecimento, tornando cada participante um especialista;

• promover o encontro de pessoas com interesses em comum, fortalecendo o networking.

Diversidade Sexual, Identidade e Performance

Focada em produções que questionam o espectador sobre questões de gênero, identidade e diversidade sexual. A sexualidade e suas várias possibilidades de afirmação traduzem uma necessidade de identidade, ou sempre traduziram? A identidade no corpo é uma manifestação política, ativista? Que perguntas podemos fazer para práticas artísticas diretamente conectadas ao corpo?

Artevismos Hoje

Com base no programa Composições Políticas, reflete sobre a importância de debater e pensar ao criar e expressar. Como promover o debate e a reflexão em espaços de engajamento artístico? Arte política? ARTEvismos que dialogam com o cotidiano social.

Convidados

• Mauricio Dias (Rio de Janeiro) & Walter Riedweg (Lucerna/ Suiça) trabalham juntos desde 1993 em projetos de arte que investigam a maneira como psicologias privadas afetam o espaço público e vice-versa.

• Carla Strachmman (coordenadora pedagógica) & Bernardo Zabagala (bailarino e professor) - oficinas de dança e sensibilização para arte, residência “Corpo Desperto”, realizadas pelo Ponto de Cultura Espaço Panorama no IPUB, Instituto de Psiquiatria da UFRJ.

• Teresa Taquechel fundou e dirige a Pulsar Cia de Dança, composta por bailarinos e atores portadores de deficiência, e que propõe um novo olhar à estética da dança.

• Julio Verztman - psiquiatra, coordenador do Núcleo de Estudos em Psicanálise e Clínica da Contemporaneidade (NEPECC-UFRJ).

• Sara Panamby - artista graduada em Performance no curso de Comunicação e Artes do Corpo (PUC-SP), mestre em Artes pela UERJ, onde atua como professora.

• André Bern - blogger, artista de dança e performance, com produções que abordam questões identitárias e interdisciplinares, nas fronteiras entre gênero e raça, dança e artes visuais.

• Luiz Carlos Alencar - cineasta e ativista, trabalha nos limites entre arte política e social.

• Isabel Ferreira - produtora cultural, idealizadora e curadora do Composições Políticas, programa de atividades em torno do corpo político e das interferências entre arte e ativismo.

• Andrew Mitchelson (Reino Unido) - produtor cultural independente baseado em Londres, um dos responsáveis pelo tour da Library of Performing Rights.

• Geo Britto - ator e sociólogo, coordena o projeto Teatro do Oprimido na Saúde Mental e do Ponto de Cultura. É integrante da Comissão Nacional de Pontos de Cultura.